THE 新版画 版元・渡邊庄三郎の挑戦

【Art】THE 新版画 版元・渡邊庄三郎の挑戦

新版画は浮世絵の技術を元に

発展してきた独自の制作方法と技術で

素晴らしい作品の数々が生み出されてきました。

そんな新版画の歴史や作品について

理解が深められる展示会が開催されます。

 

THE 新版画 版元・渡邊庄三郎の挑戦

 

◆ THE 新版画 版元・渡邊庄三郎の挑戦 ◆

会期:開催中~11月6日(日)

休館日:月曜日

開館時間:10時~17時

観覧料:一般800円/大学生600円/市内在住65歳以上400円

会場:茅ヶ崎市美術館 展示室1・2・3

https://www.chigasaki-museum.jp/exhibition/6861/

 

THE 新版画 版元・渡邊庄三郎の挑戦

 

THE 新版画 版元・渡邊庄三郎の挑戦

 

THE 新版画 版元・渡邊庄三郎の挑戦

 

江戸時代に確立された浮世絵木版画(錦絵)は明治以降の西洋の写真や

印刷技術導入の影響で衰退の一途をたどっていました。

その中で、あえて伝統的な絵師、彫師、摺師による分業体制の

浮世絵木版画技術を使い、高い芸術性を意識した

同時代の画家による取り組みが、「新版画」の始まりとされています。

 

これを牽引したのが渡邊版画店の渡邊庄三郎さんでした。

渡邊庄三郎さんは17歳で浮世絵商・小林文七の輸出の出店(横浜店)に勤め

そこで出会った浮世絵の、とりわけバレンで摺る木版画特有の美しさに魅了され

木版画の復興と新しい木版画制作を志します。

 

その後独立し、明治42年(1909)に東京・京橋に渡邊版画店を構え

浮世絵研究と販売を行うかたわら、大正4年(1915)から、

来日した外国人画家の作品の版画化を試み、鏑木清方門下生を中心とした

新進気鋭の画家たちを絵師に起用します。

 

絵師、彫師、摺師の協業のもと、高品質な材料を用い

それまでにない複雑かつ華麗な彩色に「ざら摺り」など手摺りならではの

技法を駆使するなど、庄三郎の創意工夫と優れた審美眼に支えられた

新たな「浮世絵木版画」を世に送り、昭和の初めに国内外で巻き起こる

“新版画ブーム”の火付け役となりました。

 

今回、茅ヶ崎市美術館にて、そんな新版画を世に送った渡邊庄三郎さんの

挑戦の軌跡をたどりながら、モダンな精神に彩られた瑞々しい表現の魅力を

紹介する展示会が開催中です。

 

THE 新版画 版元・渡邊庄三郎の挑戦

 

THE 新版画 版元・渡邊庄三郎の挑戦

 

THE 新版画 版元・渡邊庄三郎の挑戦

 

色鮮やかな作品や現代の写真にも通じるような構図など

浮世絵だけでなく、新しさをたくさん取り込んだ

作品の数々を楽しむことができますよ。

 

 

 

 

 

(C) Chigasaki Culture & Sports Foundation All Rights Reserved.

コンシェルジュ・バミ

大竹伸朗展

【Art】大竹伸朗展

芸術の秋にぴったりの展示会が開催されます。

絵画から彫刻、絵本など幅広く活躍する

大竹伸朗氏の作品をじっくり鑑賞できるチャンスですよ。

 

大竹伸朗展

 

◆ 大竹伸朗展 ◆

会期:2022年11月1日(火)~2023年2月5日(日)

会場:東京国立近代美術館1F
   企画展ギャラリー、2F ギャラリー4
   東京都千代田区北の丸公園3-1

開館時間:10:00~17:00
     ※金・土曜は20:00まで
     ※入館は閉館の30分前まで

休館日:月曜日、年末年始(12月28日~1月1日)、1月10日(火)
    ※ただし、1/2、1/9は開館

https://www.takeninagawa.com/ohtakeshinroten/

 

大竹伸朗展

 

大竹伸朗展

 

東京国立近代美術館にて「大竹伸朗展」が開催されます。

創作活動40年以上、現代日本を代表するアーティストの

16年ぶりの大回顧展です。

今年で開館70周年を迎える東京国立近代美術館でついに開催される

大竹伸朗氏の回顧展は、国際展に出品した作品を含む

およそ500点を7つのテーマに基づいて構成されます。

 

大竹伸朗展

 

大竹伸朗展

 

大竹伸朗展

 

大竹伸朗展 大竹伸朗展

 

大竹伸朗展

 

大竹伸朗展

 

これだけの作品が一度に集まることはそうそうないので

ファンは絶対に見逃せませんね。

芸術の秋を堪能しましょう。

 

 

 

 

 

(C) 2008-2022 Take Ninagawa

コンシェルジュ・バミ

LEO&STEPH SOLO EXHIBITION

【Art】LEO&STEPH SOLO EXHIBITION

世界的に注目を集める

お二人に寄るコラボ作品の展示会が開催されています。

色彩豊かでポジティブな雰囲気の絵柄で

見ているほうが楽しくなるような作品です。

 

LEO&STEPH SOLO EXHIBITION

 

◆ LEO&STEPH SOLO EXHIBITION ◆

出展作家:LEO&STEPH

期間:開催中~10月30日(日)
   ※会期中は休館日なし

営業時間:12:00 ~18:00

会場:between the arts gallery
   東京都港区元麻布2-2-10

https://bwta.jp/events/2022/10/11/leo_and_steph2022/

 

作家向けサポートサービス「artworks」の一環として

港区元麻布のギャラリースペース「between the arts gallery」さんにて

独特のポップアートで世界中のコレクターから支持される

フランス在住のアーティストデュオ・LEO&STEPHさんによる

個展「LEO&STEPH SOLO EXHIBITION」が開催中です。

 

こちらの展示会ではブラジル出身のLeo(レオ)氏と

フランス出身のStéphane(ステファン)氏からなる、LEO&STEPHさんの

作品から本展示のためにフランスで制作されたばかりの

「KID CUP」シリーズが展示されます。

 

展示作品は販売も行われるそうです。

芸術の秋に、のんびり絵を眺めに行くのも良さそうです。

絵を描いたり創作に携わる人なら

会場となっているサポートサービスにも注目ですね。

 

 

 

 

 

(C) 2020 between the arts, Inc.

コンシェルジュ・バミ

清水研介

【Art】清水研介さん 個展&コンサート@神楽坂

画家の清水研介さんからお便りを頂きました~。

 

ピアノのあるサロンが会場になっています。

 

 

個展及びライブの会場:神楽坂 lien (リアン)

会期:2022年10月14日(金)から10月19日(水)まで

   *但し、10月17日(月)はお休み

時間:午後1時から午後6時まで

その他:ドリンクのご注文をお願いします。

    (コーヒー、紅茶: 550円、その他、フード、ドリンクあり)

 

● 個展の会期中、10月16日(日)には、以下のライブ演奏が予定されています:

 

ライブ演奏:10月16日(日)の午後4時30分から

1ドリンク付き、3500円

上野恵さん (ヴィオラ、ヴァイオリン)

牛島美紀子さん (ピアノ)

清水研介さん (ピアノ、詩)

 

https://lienm0225.wixsite.com/mysite

 

清水研介 個展&コンサート@神楽坂 lien

 

清水研介さんのウェブサイト
https://www.kensuke-shimizu-art.com

 

 

創業200周年記念 フィンレイソン展

【Art】創業200周年記念 フィンレイソン展

フィンランドといえば!な展示会が開催されます。

幾何学的なパターンやムーミンをモチーフにした

生地など数多くのテキスタイルが展示されます。

 

創業200周年記念 フィンレイソン展

 

◆ 創業200周年記念 フィンレイソン展 ◆

会期:2022年9月21日(水)~10月3日(月)

営業時間:10:00~20:00
     ※最終日は17時まで
     ※入場は各日閉場の30分前まで

入場料:一般 1,000円/高校・大学生 800円
    ※中学生以下は無料

会場:京王百貨店新宿店
   東京都新宿区西新宿1丁目1-4

https://www.keionet.com/info/shinjuku/topics/000713.html

 

創業200周年記念 フィンレイソン展

 

創業200周年記念 フィンレイソン展

 

創業200周年記念 フィンレイソン展

 

創業200周年記念 フィンレイソン展

 

京王百貨店さんにて「創業200周年記念 フィンレイソン展

-フィンランドの暮らしに愛され続けたテキスタイル-」が

まもなく開催されます。

「フィンレイソン」は、1820年にフィンランド第2の都市

タンペレで設立した小さな紡績工場で生まれた

寝具等のデザインや生産を手掛けるフィンランド最古の

テキスタイルブランドです。

 

紡績工場内に学校や図書館、教会等を作るなど

巨大なコミュニティを築き、フィンランド最大の工業都市として

タンペレは発展していったのです。

同社の創業200年を記念し企画された今回の展示会では

当時の貴重な資料を初公開される他、色鮮やかなデザイン原画や

テキスタイルなどが紹介されます。

 

創業200周年記念 フィンレイソン展

 

創業200周年記念 フィンレイソン展

 

創業200周年記念 フィンレイソン展

 

創業200周年記念 フィンレイソン展

 

創業200周年記念 フィンレイソン展

 

創業200周年記念 フィンレイソン展

 

テキスタイルデザイナーを目指す方や

アート、デザインに関わる方なら

一度は見ておきたい展示会ですね。

 

 

 

 

 

Finlayson(R)(C) Finlayson Oy

コンシェルジュ・バミ

清水研介

【Art】清水研介さん展覧会@上野

画家の清水研介さんからお便りを頂きました~。

今回は、東京都美術館(上野)で開催される
第48回 AJAC展へご出品されるとのことです。

AJAC

【第48回 AJAC展】

AJAC(アジャックと読む)とは、1975年に創設された現代美術の作家組織。

会場: 東京都美術館(上野)の2階の第4展示室

会期: 2022年9月9日(金)から9月17日(土)まで。期間中無休。

開場時間: AM9:30からPM5:30(PM5:00入場締切)
ただし、初日はPM1:00から、最終日はPM2:00入場締切(PM3:00閉会)

観覧料: 一般500円(400円)、大学生・高校生300円(200円)
※( )内は団体料金(10名以上)。中学生以下・65歳以上・障害者手帳をお持ちの方と付添 (2名)無料

 

東京都美術館の公募展カレンダーに情報が掲載されています:
https://www.tobikan.jp/media/pdf/2022/citizens_calendar_202209.pdf

今回のAJAC展で清水さんは「企画展示作家」として展示がおこなわれます。
AJAC展では、毎年、企画展示作家のコーナーが設けられており
AJAC会員さんの中から、数人が、広いスペースで展示されていらっしゃいますが
今年は清水さんが、その企画展示に選出されました。
今回は、壁面が約12メートルのスペースで展示の予定です。

 

清水研介 庭で。In the Garden

 

 

本展覧会に展示予定の清水さんの作品「庭で」
異国散歩ストーリーズ』の表紙の絵になった作品です。

異国散歩ストーリーズ | 清水 研介 |本 | 通販 | Amazon

 

清水研介さんのウェブサイト
https://www.kensuke-shimizu-art.com

 

 

百貨店展 ー夢と憧れの建築史

【Art】百貨店展 ー夢と憧れの建築史

百貨店の屋上にある小さい遊園地……と言えば

懐かしい映像が頭に浮かぶ人も多いのではないでしょうか。

昔懐かしい百貨店をテーマにした展示会が開催されます。

 

百貨店展 ー夢と憧れの建築史

 

◆ 百貨店展 ー夢と憧れの建築史 ◆

会場:日本橋高島屋S.C.本館4階 高島屋史料館TOKYO

会期: ~ 2023年2月12日(日)

開館時間:11:00~19:00

休館日:月・火曜日(祝日を除く)
    2022年12月26日(月)~2023年1月3日(火)

入館料:無料

https://www.takashimaya.co.jp/nihombashi/departmentstore/index.html

 

百貨店展 ー夢と憧れの建築史

 

百貨店展 ー夢と憧れの建築史

 

百貨店展 ー夢と憧れの建築史

 

近代的な百貨店・デパートメントストアが誕生した20世紀初頭から

ショッピングモールなど大型商業施設が多数登場する現代までを

主に日本の「百貨店建築」をキーワードに、ファサードや

その空間の変換に注目しながら、年表や模型を通して

迫る展示会が開催されます。

 

特に、戦前の「百貨店建築」は実験的なものでした。

当時の百貨店は人々の憧れを誘うもので

単なるショッピングのための空間を超え、エンターテイメント

更には文化装置として機能していました。

そして、その百貨店の機能と役割は、ファサードや

建築空間に色濃く現れました。

 

屋上もその一つで、現在もターミナルビルとして存在感を放つ

「松屋浅草店」にはかつて屋上に本格的な遊園地と動物園が存在していました。

また、以前存在していた「白木屋日本橋店」のファサードは

壁面にガラスを用いて、それまでの重厚な「百貨店建築」を脱しようとする

非常にモダンなものでした。

 

2019年にグランドオープンした「大丸心斎橋店」は、往時の

「百貨店建築」の華やかさを今に伝える貴重なものといえます。

商業や消費活動がいかに現代の都市形成に深く関与してきたかを

再認識できる展示会です。

 

百貨店展 ー夢と憧れの建築史

 

百貨店展 ー夢と憧れの建築史

 

百貨店展 ー夢と憧れの建築史

 

百貨店に数多くの思い出があるという人は少なくありません。

懐かしい百貨店の姿を見ればあの頃の記憶が

たくさん蘇ってくるかもしれませんね。

 

 

 

 

 

(C) Takashimaya Co.,Ltd.

コンシェルジュ・バミ

マツダケン作品展

【Art】マツダケン作品展

動物と植物が本来の姿とは異なり

互いに絡まり合うように共生しているという

ファンタジックな現代アートで知られる

イラストレーターさんの作品展が開催されます。

 

マツダケン作品展

 

◆ マツダケン作品展 ◆

■西武池袋本店

会期:2022年9月14日(水)~9月20日(火)
   ※9月18日(月・祝)は午後8時閉場

会場:西武池袋店 6階=アート・フォーラム

入場料:無料

■そごう千葉店

会期:2022年10月11日(火)~10月17日(月)
   ※最終日は午後5時閉場

入場料:無料

https://www.sogo-seibu.jp/sustainability/
※9月20日(火)より公開

 

マツダケン作品展

 

マツダケン作品展

 

西武池袋本店さんとそごう千葉店さんにて

「マツダケン作品展」が開催されます。

マツダケン氏はペンと水彩を使って動物と植物の

共生をメインテーマに色鮮やかな作品を描き

SNSを中心に発表を行っています。

 

会場では原画の展示・販売(参考作品含む)、ジークレ版画

多種多様なポストカードやクリアファイル、ステッカー

トートバッグなどのオリジナルグッズの販売ほか

そごう千葉店ではワークショップも実施されます。

 

マツダケン作品展

 

マツダケン作品展

 

特設サイトは9月20日以降に公開予定となっています。

西武池袋本店さんの開催最終日に公開されますので

観覧希望の方は情報に注意してください。

 

 

 

 

 

(C) Sogo & Seibu Co., Ltd.

コンシェルジュ・バミ

落合陽一 × 若佐慎一 ぐわぐわぬるぬる : 森からいづる不可視な境界線を廻って

【Art】落合陽一 × 若佐慎一 ぐわぐわぬるぬる : 森からいづる不可視な境界線を廻って

カリモク家具さんが商品である家具を製造する過程で

出る端材などを使ったアート展が開催されます。

異なるアプローチ方法で表現をしている二人の

作品が展示されると話題です。

 

落合陽一 × 若佐慎一 ぐわぐわぬるぬる : 森からいづる不可視な境界線を廻って

 

◆ 落合陽一 × 若佐慎一 ぐわぐわぬるぬる : 森からいづる不可視な境界線を廻って ◆

会期:2022年9月1日(木)~9月25日(日)
   ※毎週日曜日は休館、最終日9/25(日)のみオープン

時間:12:00~18:00

会場:Karimoku Commons Tokyo
   東京都港区西麻布2丁目22-5

入場料:無料

https://commons.karimoku.com/

 

落合陽一 × 若佐慎一 ぐわぐわぬるぬる : 森からいづる不可視な境界線を廻って

 

Karimoku Commons Tokyo1Fギャラリースペースにおいて

メディアアーティスト落合陽一氏と若佐慎一の2人展が開催されます。

それぞれの作家の領域による作品に加えて

木材を使用した新作が発表されます。

 

落合陽一 × 若佐慎一 ぐわぐわぬるぬる : 森からいづる不可視な境界線を廻って

 

普段、木を使ったアプローチのイメージがない二人が

手掛けるということもあって実際に訪れてみるまで

どんな展示なのか想像もつかないのが面白いですね。

 

 

 

 

 

(C) KARIMOKU All Rights Reserved.

コンシェルジュ・バミ

 

【Art】「MOTAS.」-The inside of gray-

中指が折れ曲がったBLEYE(ブライ)というキャラクターと

赤青黄からなる3体の小さなOOOS(オース)を

モチーフにした作品の展示会が開催されます。

 

「MOTAS.」-The inside of gray-

 

◆ 「MOTAS.」-The inside of gray-  ◆

タイトル:「MOTAS.」-The inside of gray-展

会期:9月7日(水)~9月27日(火)

会場:西武池袋本店2階(中央B7)=アート&雑貨ショップ

https://www.sogo-seibu.jp/ikebukuro/

 

「MOTAS.」-The inside of gray-

 

「MOTAS.」-The inside of gray-

 

西武池袋本店に誕生するアート&カルチャースペースのオープン記念企画として

「MOTAS.」の作品展が開催されます。

「MOTAS.」は異なるジャンルのアート活動をしていたBOYA氏と

TOMO氏による2人組のアートユニットです。

 

コミック、グラフィックデザイン、タイポグラフィー、イラストレーション

抽象画など様々なスタイルを取り入れ、人間特有の感情を独自の視点で

アートに落とし込んだ作品を制作し、人気を集めています。

西武池袋線の線路をモチーフにした作品など

この個展のために描き下ろされた新作が展示されます。

 

「MOTAS.」-The inside of gray-

 

「MOTAS.」-The inside of gray-

 

「MOTAS.」-The inside of gray-

 

独特のドローイングと色彩感覚は

他にはないユニークさがありますね。

絶妙に可愛らしいので眺めているだけで

不思議な世界に入り込んでしまいそうです。

 

 

 

 

 

(C) Sogo & Seibu Co., Ltd.

コンシェルジュ・バミ