技術革新と共に精巧化してゆくフィギュア。

その原点はプラモデルでしょうね。

そのプラモデルの「顔」となっているのが

プラモデルのパッケージ、箱です。

その「顔」を描く重要なお仕事

“プラモデル・ボックスアート”の多くを手掛けた

高荷義之さんの原画が、弥生美術館さんにて開催されています☆

 

◆◆◆　鋼(はがね)の超絶技巧画報　髙荷義之展◆◆◆

会期：開催中～ 12月25日（木）（月曜休館）

時間： 午前10時～午後5時（入館は4時30分まで）

会場： 弥生美術館

東京都文京区弥生2-4-3

料金： 一般900円／大・高生800円／中・小生400円

http://www.yayoi-yumeji-museum.jp/yayoi/exhibition/now.html

 

 

「スターリン戦車」
（プラスチックモデル箱絵 未使用原画）
水彩　1963年

 

 

 

☆コンシェルジュ･バミのものしりになれる？！メモ☆

髙荷義之氏

プラモデル・ボックスアートの第一人者として

また、「戦車画」の最高峰として国内外に高く評価されている。

1954（昭和29）年、挿絵画家を目指して郷里・前橋から上京。

それから60年。彼の類まれな才能は、雑誌の表紙・挿絵だけにとどまらず

プラモデルのボックスアート、書籍装画、

さらには「超時空要塞マクロス」といった

テレビアニメをモチーフとしたプラモデルや

PCゲームのボックスアートなど多彩なジャンルにも広がりをみせ

今も多くの人々を魅了し続けています。

本展は、原画を中心とした約350点の作品・資料を展観し、

60年の画業の軌跡をご紹介する初の本格的な展覧会です。

髙荷さんは、単に写実的に描くだけではなく

そこに私たちの心をゆさぶるドラマを展開させました。

原画から放たれる圧倒的な存在感と重厚感

そして繊細緻密な筆のタッチをどうぞご堪能下さい。

 

 

 

 

 

 

「駆逐艦 雪風」
（「少年サンデー」小学館1963年41号）表紙原画
水彩

 

 

高荷義之: 鋼の超絶技巧画報 (らんぷの本)　河出書房新社

～ボックスアート～

プラモデルのボックスアートには、通常モデル化した対象

例えば飛行機や戦車などが実際に活動している様子が描かれている。

プラモデルでは箱を開けて中を見ても

それがどのような形に組み上がるのかを想像するのは困難な場合が多く

商品の完成形をイメージさせるという機能において

ボックスアートの役割は非常に重要である。

加えて、ボックスアートは通常フルカラーで描かれているため、

塗装を行う際の参考となり、キットでは省略されているような

細部まで描き込まれている事も多いので、ディテールアップの際の

資料としても活用することが可能である。

資料的価値のみでなく、優れたボックスアートには

消費者の購買意欲を高める効果があり、ボックスアートの良し悪しが

商品の売り上げに影響を与えることもあるので、商品内容は同一のまま

ボックスアートのみを変更されたキットも少なくない。

また、「アート」と称されている通り、芸術性の高いものもあり

ボックスアート自体を収集の対象にしているコレクターもいるほどである。

プラモデルコレクターの間でも、パーツ自体は同じであっても

希少なボックスアートを持つキットには、高いプレミアム価格が付けられている。

wikipediaより

 

「日本の名機シリーズ１ 零戦」
イマイ プラスチックモデル箱絵原画
水彩　1963年

「Asteroid Explorer HAYABUSA〔MUSES-C〕
“Reentry”イメージイラスト原画
水彩　2010年

 

 

素敵な作品があるということは

当然誰かが作っているという事ですよね。

これを機会に、原画の迫力と魅力に迫ってみませんか☆

そういえば・・・

ガールズ＆パンツァーさんのお仕事をさせて頂いたときにも

たくさんの戦車の資料を拝見しましたが、髙荷さんの作品も

きっと含まれていたのではないかと思いますね♪

 

 

戦車に夢中です! :ガールズ&パンツァーとWorld of Tanksで学ぶ戦車

 

 

(c)Yayoi Museum

冬の雨は冷たさが身に沁みますが

冬の鬱草を探しに旅へと足を延ばしてみるのも

良いかもしれませんよ☆

・・・という事で、竹が県の名産という

栃木県の竹工芸の企画展をご紹介させて頂きます♪

 

◆◆◆竹のめざめ ― 栃木 竹工芸の精華◆◆◆

期日： 開催中～ 12月23日（火・祝）

時間： 午前9時30分から午後5時まで（入館は4時30分まで）

会場： 栃木県立美術館

栃木県宇都宮市桜4-2-7

http://www.art.pref.tochigi.lg.jp/exhibition/t141101/index.html

 

 

現在、栃木県においては竹工芸の分野で、

勝城蒼鳳氏(かつしろそうほう)(1934-)と

藤沼昇氏(ふじぬまのぼる)(1945-)の

二人が重要無形文化財保持者(人間国宝)として認定されています。

 

 

 

人間国宝の制度が始まって以来

竹工芸で一県から二名が認定されるのは初めてのことで

本県の竹工芸の水準の高さを示しています。

今でこそ芸術性が認められていますが、

かつて工芸の中で一段低くみなされていた竹工芸を

傑出した造形力で芸術の域にまで昇華させたのが

現在の栃木市出身の飯塚琅干齋氏(いいづかろうかんさい)(1890-1958)でした。

 

 

本展では、琅干齋氏とその兄・鳳齋氏(ほうさい)(1872-1934)、

琅干齋氏の子息で人間国宝に認定された

小干齋氏(しょうかんさい)(1919-2004)の作品をはじめ、

勝城蒼鳳氏や藤沼昇氏といった

栃木県ゆかりの作家の作品約150点を紹介し

栃木における近代竹工芸の展開を探ります。

あわせて歴代の重要無形文化財保持者

生野祥雲齋氏(しょうのしょううんさい)(1904-74)

二代前田竹房齋氏(まえだちくぼうさい)(1917-2003)

五世早川尚古齋氏(はやかわしょうこさい)(1932-2011)

の作品も紹介します。

しなやかに伸びる美しい竹。

その竹を伐り、割り、編み、作家の手によって

新たな命を吹き込まれた竹の優品の数々をご覧ください。

 

☆コンシェルジュ･バミのものしりになれる？！メモ☆

飯塚琅干斎氏

いいづか　ろうかんさい

1890－1958　大正-昭和時代の竹工芸家。

明治23年3月15日生まれ。父に竹工技術をまなんで上京。

大正14年のパリ万国装飾美術工芸博覧会で銅賞。

昭和7年,9年に帝展で特選。

竹細工を芸術の域にたかめた。

日展の審査員・参事,日本工芸会理事。

昭和33年12月17日死去。68歳。

栃木県出身。本名は弥之助。

代表作に「花籃(かご)・あんこう」「花籃・富貴」など。

 

 

 

 

 

木・植物のもつ温かみと

竹の曲線に魅せられる時を楽しみましょう。

 

(c)TOCHIGI PREFECTURAL MUSEUM OF FINE ARTS

今週で１１月も終わり・・・！？？

「トリックだよ～」　とは・・・そんな都合の良いことはないですよね。

 

しっかり現実を見なければなりませんよね。

行き詰った時の頭の休憩にはトリックアートで

既成概念を打ち壊しましょう☆

 

◆◆◆トリックオブジェの世界◆◆◆

会期： 開催中～ 12月6日（土）（日曜休廊）

時間： 11:00～19:00（最終日17:00まで）

会場： スパンアートギャラリー

東京都中央区銀座2-2-18　西欧ビル1F

http://www.span-art.co.jp/exhibition/201411trickobject.html

 

 

【参加作家】

「立体画家」はがいちようさん

「立体造形作家」桑原弘明さん、マンタムさん、山脇隆さん、百武朋さん、内林武史さん

「オブジェ作家」菊地拓史さん

「人形作家」木村龍さん、緋衣汝香優理さん、上野シゲユキさん

「フィギュア作家」矢沢俊吾さん

「画家」北見隆さん

特別出展

「立体造形作家」荒木博志さん

 

 

会場には、荒木さんの作品で篠山紀信さんの作品集

「T邸の怪」の表紙にも登場し、実際に人が座ることができるという

「Chairman」（個人蔵）が登場します！

また、桑原さんの作品でゼンマイ仕掛けで背景が移動し

天使の羽が動く「ラピスの天使」

1940年代前半の蓄音機と豚の頭部を用いて作られた

マンタムさんの「Po noc #2」

昭和30年代中盤の「トキワ荘」をイメージした漫画家の家

「青春の北池袋－あるマンガ家の部屋－」

などといった約30点が展示されます。

 

 

「騙される」という言葉は

あまり心地の良いものではありませんが

この時ばかりは感性に身を任せて

素直に騙されることを楽しみたいですね☆

 

 

(c)銀座画廊スパンアートギャラリー SPAN ART GALLERY

会期はあとわずかなのですが・・・

とてもイマジネーションを刺激される展覧会なので

ご紹介させて頂きます☆

 

 

 

◆◆◆CITIZEN　“LIGHT is TIME” ミラノサローネ2014 凱旋展◆◆◆

期間： 開催中～ 11月28日（金）

時間： 11:00～20:00　会期中無休 （最終日のみ23時まで）

会場： スパイラルガーデン

東京都港区南青山5-6-23

http://www.spiral.co.jp/e_schedule/detail_1256.html

 

 

時計メーカーであるシチズンさんが

今年春のミラノサローネにて、初出店ながら2部門をも受賞した

インスタレーション「LIGHT is TIME」の凱旋展です。

好評という事で、期間が延長されて・・・あとわずかです。

 

 

～概要～

シチズン時計株式会社は、

光で発電するエコ・ドライブ ウオッチを通して、

「光を時に変える」という挑戦を続けてきました。

 

そして、2014年4月、イタリア・ミラノで行なわれたデザインの祭典

「ミラノデザインウィーク（通称ミラノ　サローネ）」に初出展し、

インスタレーション「LIGHT is TIME」を発表。

オフィシャルコンペティションである

「Milano Design Award Competition」において、

「ベストエンターテイニング（Best Entertaining）賞」と

「ベストサウンド（Best Sound）賞」の2部門を受賞。

 

 

4年前の賞の創設以来、

1企業が2部門を同時に受賞するのは

今回が初めてということでも話題になりました。

インスタレーションでは、

腕時計の基盤部品である「地板（ぢいた）」を使い、

圧倒的な光の空間を作り出します。

時計をムーブメントから自社で一貫製造可能な

マニュファクチュールである

シチズンだからこそ可能なインスタレーション。

 

 

光で発電するエコ・ドライブ ウオッチを通して

「光を時に変える」という挑戦を続けてきたシチズンによる

「光と時」の空間をお楽しみください。

会場ではシチズンの最新腕時計もご覧いただけます。

 

 

●Time is Light and Light is Time●

「時間は光であり、光は時間である」。

宇宙のはじまりビッグバンが起きたとき、

光と共に時間は生まれました。

そしていつしか地球が生まれ、

地平の果てから昇る太陽が大地を光で満たし、

動く影の変動や季節が移ろう光の変様、

闇夜に浮かぶ月の満ち欠けに気付いた人類は

あるとき『時間』という概念を創出したのです。

 

●Time Exhibition●

『LIGHT is TIME』は光と時のインスタレーションです。

青山スパイラル・ガーデンの展示会場に

時計の全ての部品を支える基盤装置「地板」

65,000個を使った空間展示を行います。

そこでは未だ人類が経験したことのない

圧倒的な光と時の空間の展示となります。

また本展では「時計をつくる」製造の展示

『Manufacture d’horlogerie』

ビッグバンから最新のサテライト時計までの時の進化

『TIME EVOLUTION』

シチズンのアイディアと時計のタッチ＆トライによる

『BETTER STARTS NOW』により

「時間とは何か・時計とは何か」に触れる『時の展覧会』となります。

 

 

●21st Century Light for Time●

時間とは光です。

光がなければ、時間は存在しません。

20世紀、人類は時間から光を切り離し、

時間を計算し数字を割りあてることで我々の生活を規定してきました。

光を忘却した時間は、光の美しさや輝きを失い続けてきたのです。

光なくして宇宙の驚き、地球の豊かさ

生命の喜びは生まれることはなかったのです。

『LIGHT is TIME』は光と時をひとつにする

「21世紀の光」を伝える挑戦なのです。

田根 剛氏（DGT.)

 

 

 

 

 

「時間は光であり、光は時間である」

２次元から３次元、そして４次元へ・・・

そんなイマジネーションをかきたててくれそうな機会ですね。

 

 

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