決して凄い技工で作られたわけではなく

なんだか緩く描かれた素朴な絵だからこそ

ほっとするような気持ちになれます。

そんな素朴なアートに触れられる展示会が開催中です。

 

 

◆　特別展　日本の素朴絵―ゆるい、かわいい、たのしい美術―　◆

会期 ： ～9月1日（日）

会場 ： 三井記念美術館
　　　 東京都中央区日本橋室町2-1-1
　　　 三井本館7階

開館時間 ： 10：00～17：00
　　　　　 ※入館は16：30まで

休館日 ： 月曜日、7月16日（火）
　　　　 ※但し7月15日、8月12日は開館

入館料 ： 一般1,300円、大学・高校生800円

http://www.mitsui-museum.jp/exhibition/index2.html

 

 

 

 

 

日本では昔から、様々な形式の作品に

緩やかなタッチでおおらかに描かれた絵が残っています。

それらは「うまい・へた」の物差しでははかることのできない

なんとも不思議な味わいを持っており、見る人を虜にします。

こちらの展覧会では、ゆるくとぼけた味わいのある表現で

描かれたこのような絵画を「素朴絵（そぼくえ）」と表現します。

 

素朴絵は生活の中で様々なものに登場します。

絵巻、絵本、掛軸や屏風、時には嗜好品として親しまれ

時には庶民が手の届かない「うまい」作品の代替として

季節行事に使う道具に用いられ、仏画として

信仰の対象にもなってきました。

 

また、禅僧などの高名な人物によって描かれた素朴絵も注目されます。

このように過程をたどると、素朴絵は知識人や富裕層だけでなく

どの時代でも「庶民」が主体となって描き継がれ

残されてきた芸術といえます。

 

こんかいの展覧会では、これまで本格的に取り上げられることのなかった

様々な時代・形式の素朴絵を紹介することで

名人の技巧や由緒ある伝来に唸るだけではない

新しい美術の楽しみ方に触れられます。

 

 

 

 

 

 

 

 

こちらの展示会は毎週金曜日に

ナイトミュージアムが開催されるようです。

週末のデートに立ち寄るのも良いですね。

この後、京都に巡回展示が行われます。

 

 

 

 

 

(C) 2005-2019 Mitsui Memorial Museum All Rights Reserved.

江戸時代、浮世絵に描かれた

50人の美女を一度に介する

浮世絵のガールズコレクションが

この度開催されます。

 

 

◆　浮世絵ガールズ・コレクション―江戸の美少女・明治のおきゃん―　◆

会期 ： ～8月25日（日）

会場 ： 國學院大學博物館 企画展示室
　　　 東京都渋谷区東4-10-28

開館時間 ： 10：00～18：00

休館日 ： 7/22、8/13～/22

入館料 ： 無料

http://museum.kokugakuin.ac.jp/special_exhibition/detail/2019_ukiyoe.html

 

 

國學院大學博物館が新収蔵した

浮世絵コレクションをが初公開されます。

第1回目として、「江戸」と「明治」という

2つの時代の美人表現をテーマに優品が紹介されます。

幕末浮世絵界の人気絵師・歌川国芳や

明治の美人画界を代表する月岡芳年らの

著名なシリーズを通じて、変容する美人画の系譜を示すと共に

美女と共に画中に描かれる風景や工芸品などにも

注目する内容です。

江戸から明治にかけての風俗や文化も

合わせて楽しめる内容です。

 

美人の定義は時代とともに変わるのでしょうか？

それとも現代に通じる物があるのでしょうか？

浮世絵の世界を堪能できる展示ですね。

 

 

 

 

 

(C) Kokugakuin University. ALL RIGHT RESERVED.

植物の世界には我々が見たことのないようなくらい

とても大きなサイズのものがあります。

それを特殊な肯定で原寸大のまま乾燥させ

展示するという特殊な展示が開催されています。

 

 

◆　メガロマニア植物学　◆

会期 ： 開催中～2019年10月6日（日）

時間 ： 11：00～18：00
　　　 ※金・土は20：00まで

休館日 ： 月曜

会場 ： インターメディアテク2階
　　　 「GREY CUBE（フォーラム）」
　　 　東京都千代田区丸の内2-7-2
　　 　KITTE2・3F

入館料 ： 無料

http://www.intermediatheque.jp/ja/schedule/view/id/IMT0188

 

巨大なもの、それは「巨大である」という

ただその事実において、我々を魅了し

全てを圧倒します。

自然界にあるものをミュージアムの展示空間に

持ち込むとどうなるのでしょうか。

そのことの一端を実証してみせようというのが

今回の企画の狙いです。

 

図鑑でもその大きさを説明することはできますが

やはり本物の大きさはダイレクトに伝わり

私達にとてつもないインパクトを与えるでしょう。

 

 

 

 

 

東京大学総合研究博物館

芸術には興味あるけれど日本の古美術は

一体どうやって見ればいいのか分からない。

そんな風に悩んでいる方はいませんか？

 

 

◆　はじめての古美術鑑賞　◆

会期 ： 開催中～2019年7月7日（日）

休館日 ： 毎週月曜日

開館時間 ： 10：00～17：00

入場料 ： 一般1100円／学生800円
　　　　 中学生以下無料

会場 ： 根津美術館　展示室1・2
　　　 東京都港区南青山6丁目5－1

http://www.nezu-muse.or.jp/jp/exhibition/index.html

 

 

 

日本の古美術は、西洋美術と比べて敷居が高い

地味で分かりにくい、と思われがちです。

こうした声に応えて、根津美術館にて

企画展「はじめての古美術鑑賞」の4回目

日本絵画の「テーマ」を知るための展示が行われています。

水墨作例を中心に、日本における様々な絵画のテーマの

変遷をたどりながら紹介する内容です。

なかには一目見ただけでは分かり難いものもありますが

この展覧会でその意味を知ることができれば

より深い作品理解へと繋がります。

 

 

 

わかりにくいテーマでも

読み解き方が分かれば楽しめるようになります。

日本の古美術に親しみやすくなりそうですね。

 

 

 

 

 

(C) The Nezu Museum.all rights reserved.

日本とオーストリア外交が樹立して

今年で150年になるそうです。

これを記念した展示会が開催されています。

 

 

◆　ウィーン・モダン クリムト、シーレ 世紀末への道　◆

会期 ： 開催中～2019年8月5日（月）
　　　 ※毎週火曜日休館

開館時間 ： 10：00～18：00

会場 ： 国立新美術館　企画展示室1E
　　　 東京都港区六本木7－22－2

観覧料 ： 一般1,600円／大学生1,200円
　　　　 高校生800円／中学生以下無料

https://artexhibition.jp/wienmodern2019/

 

 

 

 

 

19世紀末から20世紀初頭にかけて、ウィーンでは

絵画や建築、工芸、デザイン、ファッションなど

それぞれの領域を超えて、新しい芸術を求める動きが

盛んになり、ウィーン独自の装飾的で

煌きらびやかな文化が開花しました。

今日では「世紀末芸術」と呼ばれるこの時代に

画家グスタフ・クリムト（1862-1918）や

エゴン・シーレ（1890-1918）

建築家オットー・ヴァーグナー（1841-1918）

ヨーゼフ・ホフマン（1876-1958）

アドルフ・ロース（1870-1933）など各界を代表する

芸術家たちが登場し、ウィーンの文化は黄金期を迎えます。

それは美術の分野のみならず

音楽や精神医学など多岐にわたるものでした。

今回の展示会では、ウィーンの世紀末文化を

「近代化モダニズムへの過程」という視点から紐解く

新しいテーマで開催されます。

 

 

 

 

 

これだけ著名な作品が集まる展示会も

なかなかありませんね。

豪華絢爛な世界を見に行きたいですね。

 

 

 

 

 

(C) 2017 – 2019 The Yomiuri Shimbun

迎賓館としても使われた旧朝香宮邸

現・東京都庭園美術館にて

キスリングの展示会が開催中です。

 

 

◆　キスリング展　エコール・ド・パリの夢　◆

会期 ： 開催中～2019年7月7日

会場 ： 東京都庭園美術館
　　　 東京都港区白金台5-21-9

時間 ： 10：00～18：00

休館日 ： 第2・第4水曜日

観覧料 ： 一般1,100円／大学生880円
　　　　 65歳以上・中高生550円
　　　　 ※小学生以下無料

https://www.teien-art-museum.ne.jp/exhibition/190420-0707_kisling.html

 

 

 

エコール・ド・パリを代表する画家のひとり

キスリングの日本では12年ぶりとなる展覧会が

開催されています。

丁寧な筆致による洗練されたレアリスムと

静謐でありながら官能的な色彩によって

エコール・ド・パリの重要な芸術家として

位置づけられているのがキスリングです。

今回の展示会では20～30年代のパリで

「モンパルナスのプリンス」と呼ばれ

時代の寵児となったキスリングの画業を

滞米時代の作品を含む作品約60点で振り返えります。

 

 

 

 

 

 

場所柄、絵画だけではなく

空間を楽しむことが

できそうな展示会ですね。

ここでしか鑑賞できない楽しみ方と言えそうです。

 

 

 

 

 

(C) Tokyo Metropolitan Teien Art Museum all rights reserved.

95歳を超えても精力的に活動されており

その愛らしい作品からファンも多い

藤城清治さんの展示会が開催されます。

 

 

◆　～95歳生きる喜び～　藤城清治 版画展　◆

会期 ： 2019年8月1日（木）～8月6日（火）

会場 ： 大丸東京11階催事場
　　　 東京都千代田区丸の内1丁目9-1

作家来店サイン会 ： 2019年8月4日（日）15時～

http://fujishiro-seiji-museum.jp/

 

 

 

藤城清治さんは影絵作家の第一人者として

名高いアーティストです。

カミソリと数百点のカラフィルターを操り

小人や猫などの愛らしいモチーフから

聖書や童話の世界や、緻密な風景画など

幅広いテーマで独特の世界を作り続けています。

東京では10年ぶりの開催となるこんかいの展示会では

「特別コーナー」として、藤城清治美術館より

貸し出された稀少な原画が展示されると共に

通常美術館やイベント会場でしか購入できない

版画作品約70点も展示・販売されます。

また大丸東京店開催記念として特別描き下ろし作品

タイトル「生きる・舞う(仮)」が会場にて初展示されます。

 

 

 

 

描き下ろし作品が展示されるというのは

ファンにとってかなり嬉しい発表ですね。

幻想的な世界が楽しめそうです。

 

 

 

 

 

(C) 一般財団法人藤城清治美術館那須高原. All Rights Reserved.

ルノワール、モネ、ピカソ、ダリなどの

巨匠の作品と現在作家作品を同時展示する

新しい試みの展示会が開催されます。

 

 

◆　シンコペーション：世紀の巨匠たちと現代アート　◆

会期 ： 2019年8月10日(土)～12月1日(日)
　　　 ※会期中無休

開館時間 ： 9：00～17：00
　　　　　 ※最終入館は16：30

会場 ： ポーラ美術館
　　　 神奈川県足柄下郡箱根町仙石原小塚山1285

出品点数 ： 50点以上

入館料 ： 大人1,800円／シニア1,600円
　　　　 大学・高校生1,300円
　　　　 中学・小学生無料
　　　　

https://www.polamuseum.or.jp/exhibition/20190810s01/

 

 

 

 

ポーラ美術館の開館以来初となる

現代美術の作家たちに焦点をあてた展覧会

「シンコペーション：世紀の巨匠たちと現代アート」が

開催されます。

こちらの展覧会では、ポーラ美術館の絵画、彫刻

東洋陶磁など多岐にわたるコレクションを

現代美術の第一線で活躍する作家たちの作品とともに

紹介されます。

 

 

 

 

あえて違う時代の作品を展示させることで

まさしく「シンコペーション」を起こさせようという

試みだというこがよく分かりますね。

 

 

 

 

 

(C)Pola Museum of Art. All Rights Reserved.

日本画で多く見られる「青」をテーマにした

展示会が開催されます。

夏の暑さが吹き飛ぶような爽やかな展示会ですね♪

 

 

◆　日本画「青・蒼・碧」展　◆

会期 ： 開催中～2019年9月1日（日）

開館時間 ： 10：00～18：00
　　　　　 ※最終入館17：30

休館日 ： 月曜日
　　　　 ※7/15、8/12は開館
　　　　 ※7/16、8/13は振替休館

会場 ： 郷さくら美術館
　　　　東京都目黒区上目黒1-7-13

観覧料 ： 一般500円／シニア400円
　　　　 大学生・高校生300円
　　　　 中学生100円／小学生以下無料

https://satosakura.localinfo.jp/

 

 

 

日本画で古くから使われている色の一つである「青」に

焦点を当て、空や草花などの作品を展示しながら

様々な青色の画材について解説した展覧会が

開催中です。

天然の顔料として知られる青い鉱物や

鉄を主成分とする顔料などを作品と共に鑑賞できます。

山や湖に訪れた画家たちが感じ取った自然が発する

色や音、青のイメージを、日本画で描かれた作品を通じて

追体験することができるます。

また今展示会では、全館に展示された作品と共に

カメラ撮影を楽しめます。

 

 

 

 

7月15日以降は青色の服装・アクセサリーで

入館料が割引になるドレスコード割引が

行われるそうですよ♪

 

 

 

 

 

(C)Sato Sakura Museum of Art All Rights Reserved.

絵本作家として知られる

ショーン・タン氏の個展が開催されています。

素晴らしい絵本がどうやって描かれたのか

彼の世界に触れられるチャンスです。

 

 

◆　ショーン・タンの世界展　◆

会期 ： 開催中～2019年7月28日

会場 ： ちひろ美術館・東京
　　　 東京都練馬区下石神井4-7-2

開館時間 ： 10:00～17:00
　　　　　 ※入館は閉館無料の30分前まで

休館日 ： 月曜日

料金 ： 一般800円／高校生以下

http://www.artkarte.art/shauntan/

 

 

 

 

ショーン・タン氏は1974年オーストラリア生まれの

絵本・映像作家です。

幼いころより絵を描くことを得意としていた彼は

学生時代にはSF雑誌で活躍しました。

西オーストラリア大学では、美術と英文学を修めています。

新たな世界との出会いと希望の萌芽を緻密かつ壮大に

描いた絵本は、いずれも高く評価され

これまでにオーストラリア児童図書賞など

数々の賞を受賞しています。

2006年に刊行された『アライバル』は23の言語で出版され

世界各地で愛読されています。

今回の展示会は彼の全面的な協力で開催される

日本初の大規模個展です。

代表作『アライバル』『ロストシング』

『遠い町から来た話』の原画や資料、映像が展示され

その創作の秘密が解き明かされます。

 

 

 

 

 

会期中、タン氏本人からリアルタイムで

ドローイングが送られ、増えていくので

それも楽しみですね。

 

 

 

 

 

(C) Shaun Tan
(C) 2019 Kosaido Co.,Ltd. All Rights Reserved.