「琳派」というと、華々しくきらびやかなもの

と思い込んでおられる方も多いのではないでしょうか？

しかし、実は「琳派」の真髄はもっと他の部分になるそうです。

 

 

◆　琳派展 ― ひきつがれる装飾と簡素の美 ―　◆

日時：2020年3月20日(金・祝)～2020年3月29日(日)
　　　※会期中無休

時間：10時～18時

主な出品作家： 尾形光琳、尾形乾山、酒井抱一、鈴木其一、
　　　　　　　 中村芳中、神坂雪佳ほか

会場：加島美術
　　　東京都中央区京橋3-3-2

入場料：無料

作品点数：約25点

https://www.kashima-arts.co.jp/exhibitions/rinpa/

 

 

 

江戸時代の京都、俵屋宗達から始まった

日本画の系譜「琳派」は、約400年にわたって

現代まで受け継がれて来ました。

 

2018年にはパリのチェルヌスキ美術館で琳派展が催されるなど

今や世界中の美術ファンを魅了するほどにまで成長した

日本の「琳派」ですが、知名度が高まるにつれて

琳派作品の絢爛豪華なあしらいばかりが

注目されてきているのも事実です。

 

しかし「琳派」の真髄は、作品に使われる金箔や銀箔などの

贅沢な材料にあるのではなく、卓越したデザインセンスと

画技の洗練性にあります。

多くの絵師たちが私淑することによって自ら研鑽を積み

時代を超え、その美意識が継承されてきた「琳派」です。

 

そんな「琳派」に属する代表的な絵師たちによる作品の中でも

普段金銀の輝きの間で埋もれがちな

「もうひとつの琳派」作品に特に注目した展示販売会が開催されます。

 

 

 

豪華絢爛な作品の中で見逃されがちですが

実は奥深く美しさが湛えられた作品の数々を

じっくり鑑賞することができそうですね。

 

 

 

 

 

(C)Copyright Kashima-Arts Co., Ltd. All Rights Reserved.

美しく封印された夢の宝箱たち。

そんな小さな世界を堪能できる

不思議なミニチュアアートの展示会が開催されます。

 

 

◆　鉱物アート・時計荘個展「いつか見た石の夢」　◆

会期：2020年3月20日（金）～3月30日（月）

時間：12：00～19：00
　　　※最終日は17：00まで

休廊日：3月25日（水）

会場：リトルハイ
　　　東京都中野区中野5-52-15
　　　中野ブロードウェイ4F

https://www.little-high.com/?news=%e2%97%86%e3%80%8c%e6%99%82%e8%a8%88%e8%8d%98-%e5%b1%95%e3%80%8d-2020%e5%b9%b43%e6%9c%8820%e6%97%a5%ef%bd%9e3%e6%9c%8830%e6%97%a5

 

 

 

 

鉱物アート作家「時計荘」さんは

貴重な本物の鉱物を使った独特のオブジェ作品を制作しています。

天然素材そのままの貴重な鉱物標本が

様々な精巧なフィギュア等とともに

額縁やガラスドーム瓶や電球の中に

そっと閉じ込められた作品はとても不思議な世界です。

 

作品によっては光が当たることにより鉱物が蛍光し

幻想的な光で美しく輝きます。

作品ごとに異なる風景や登場人物たちの作り出す

小さな世界を眺めていると

思わずその情景に自分が入り込んでしまったような

感覚が得られます。

 

今回の展示会では人気の新作スノードームタイプの作品など

100点以上が展示販売されます。

 

 

 

天然の石を使っているということで

どれも世界に1つしかない作品となっています。

自分だけのお気に入りを見つけたいですね。

 

 

 

 

 

時計荘

印象派を代表する画家「クロード・モネ」や

「ルノワール」などの絵の世界に入り込んだら

どんな素敵な世界なのでしょうか？

きっと今までにない新たな体験ができそうですね。

 

 

◆　Immersive Museum　◆

期間：2020年4月17日（金）～2020年8月12日（水）

会場：寺田倉庫G1ビル5F
　　　東京都品川区東品川2-6-4

入場券：大人2,500円／中学生・高校生1,500円
　　　　小学生800円
　　　　※小学生未満は入場料無料

https://immersive-museum.jp/

 

 

 

最新のテクノロジーで芸術作品の世界を蘇らせる

日本初の没入体験型ミュージアム

「Immersive Museum（イマーシブミュージアム）」が開催されます。

 

「Immersive Museum」は、近年演劇やアート

エンターテインメントのジャンルで世界的なトレンドと

なっている“Immersive＝没入感”をキーワードとする

新たなアート体験プログラムです。

 

特別な音響効果と壁面・床面全てに投影される

没入映像を組み合わせて、広大な屋内空間に

名画の世界が再現されます。

参加者はその空間内を自由に歩き回ることができ

あたかも全身で名画の世界に入り込んだような

究極のアート体験が可能です。

 

 

光を描くことを追求した印象派たちのアートに

現代の映像技術が加わることで

絵の世界に自分がまるごと入り込んでしまうという

貴重な体験ができそうですよ。

 

 

 

 

 

(C) Immersive Museum

美しく、どこか神秘的で愛らしい姿が魅力的な

日本人形の博物館が完成しました。

ひな祭りや端午の節句などにピッタリの博物館ですね。

 

 

◆　岩槻人形博物館　◆

住所：埼玉県さいたま市岩槻区本町6丁目1-1

開館時間：午前9時～午後5時

休館日：月曜日（休日の場合は開館）
　　　　年末年始（12月28日から1月4日まで）

観覧料：一般　300円
　　　　高校生・大学生・65歳以上　150円
　　　　小中学生　100円

https://ningyo-muse.jp/

 

 

 

 

 

 

日本初の人形専門の公立博物館となる

「岩槻人形博物館」が2020年2月22日に開館しました。

埼玉県・岩槻は古くから人形のまちとして知られます。

そんな岩槻の新たな名所、人形文化の発信拠点が

完成したとして、話題となっています。

 

岩槻人形博物館は埼玉の人形作り、コレクション

企画などを行う三つの展示室のほか

講座も開催できる会議室、カフェ、ミュージアムショップが

併設されています。

 

収蔵資料は日本画家で人形玩具研究家として知られる

西沢笛畝氏が収集したコレクション約3500点を中心に

人形に関わる浮世絵や古典籍、人形製作道具など

約5000点となっています。

 

 

 

 

 

古来から日本人の暮らしに寄り添ってきた

日本人形の魅力がたっぷり感じられそうです。

今後、観光名所として混雑間違いなしでしょう。

 

 

 

 

 

(C) 2020,The Saitama City Iwatsuki Ningyo Museum

春の楽しみと言えば「お花見」です。

天候に左右されず、最先端の技術が楽しめる

お花見イベントが今年も開催されます。

 

 

◆　SAKURA AQUARIUM　◆

場所：マクセル アクアパーク品川

会期：2019年3月2日(土)～4月21日(日)

時間：10：00～22：00

入場料：おとな（高校生以上） 2,200円
　　　　小・中学生 1,200円
　　　　幼児（4才以上） 700円

http://www.aqua-park.jp/special/sakuraaquarium2020/

 

 

 

 

 

 

 

 

プロジェクションマッピングやセンサーなど

先進技術を使って創り出す桜のアートとドルフィンパフォーマンスや

水槽展示など海の生きものたちを掛け合わせた

水族館ならではのお花見体験を楽しむイベント

「SAKURA AQUARIUM」が開催されています。

 

「花びら舞う、桜の海でお花見を」テーマに

海の生き物たちとお花見が可能です。

 

 

 

 

 

 

 

 

どれもうっとりするような美しさです。

この季節にしか楽しめない桜の儚い美しさを

ゆっくり堪能したいですね。

 

 

 

 

 

(C) Maxell AQUAPARK SHINAGAWA All rights reserved.

モーリス・ユトリロと言えば

これ以上ない不幸な画家として知られます。

母親の愛に恵まれず、精神病に蝕まれます。

そんな彼が没頭したのがモンマントルの

町並みを描くことだったそうです。

 

 

◆　没後65年　モーリス・ユトリロ展　◆

入場料：一般1,000円／大学・高校生800円
　　　　中学生以下無料

■日本橋会場

会期：2020年3月4日(水)～15日(日)

会場：日本橋髙島屋S.C.本館 8階ホール

入場時間：午前10時30分～午後7時
　　　　　※午後7時30分閉場

■京都会場

会期：2020年3月18日(水)～4月6日(月)

会場：京都髙島屋 7階グランドホール

入場時間：午前10時～午後7時30分
　　　　　※午後8時閉場

■横浜会場

会期：2020年5月23日（土）～6月8日（月）

会場：横浜高島屋ギャラリー＜8階＞

入場時間：午前10時～午後7時30分
　　　　　※午後8時閉場
　　　　　※最終日は午後5時30分まで

https://www.takashimaya.co.jp/store/special/event/utrillo.html

 

 

 

 

 

哀愁漂うパリの街の風景を描いた

パリ出身の画家モーリス・ユトリロの没後65年を

記念した展示会が開催されます。

ユトリロの数奇な人生にスポットを当て

絵画の裏に潜むドラマを作品とともに

紹介する内容となっています。

 

また、ユトリロの作品だけではなく、母親ヴァラドンや

ユッテル、母親と親交のあった

ピエール＝オーギュスト・ルノワールまで

ユトリロとゆかりのある画家の作品も

合わせて約75点展示されます。

日本初公開となる妻ヴァロールの油彩画も見ることができます。

 

 

 

 

 

 

世間から高い評価を受けながらも

苦悩の日々を送っていたモーリス・ユトリロの

生涯と彼の表現した芸術について

様々な観点から知ることができそうですね。

 

 

 

 

 

(C) Takashimaya co.,ltd.

 

 

路上などに描かれるストリートアートで知られる

“バンクシー”をご存知でしょうか？

すぐに消されてしまいがちなため

実際に原画を見た事がある人は多くないことで知られます。

 

 

◆　バンクシー展　天才か反逆者か　◆

期間：2020年3月15日(日)～9月27日(日)
　　　※会期中無休

時間：10:00～20:30
　　　※最終入場20:00

会場：アソビル
　　　神奈川県横浜市西区高島2‐14‐9 2F

https://banksyexhibition.jp/

 

 

“バンクシー”は社会風刺を凝らしたグラフィティアートや

ストリートアートで強いメッセージを発信し続けている

世界で最も注目を集めるアーティストの一人です。

そんな”バンクシー”の作品を集めた展示会が開催されます。

 

今回開催される展示会では、70点以上のオリジナル作品や

版画、立体オブジェクトが過去最大級の規模で集まります。

日本でも多くの人に知られる、平和へのメッセージが込められた

《LOVE IS IN THE AIR》や希望を願う《GIRL WITH BALLOON》など

有名な”バンクシー”作品が展示されます。

 

 

こちらの展示会は、謎に包まれたアーティスト”バンクシー”の

コレクターのコレクションが集結する世界巡回展で

すでに世界5都市で100万人以上を動員しています。

なかなか見られることのないものなので

この機会にチェックしたいですね。

 

 

 

 

 

IQ ART MANAGEMENT CORP

デザイナー達が製品をデザインする際

どんな風に思考を展開させているのか？

そうした制作の背景に迫れる

デザイナーの原画に興味はありませんか？

 

 

◆　マル秘展 めったに見られないデザイナー達の原画　◆

会期：開催中～2020年3月8日（日）

会場：21_21 DESIGN SIGHT ギャラリー1＆2
　　　東京都港区赤坂9-7-6

休館日：火曜日

時間：10：00～19：00
　　　※入館は18：30まで

入館料：一般1,200円/大学生800円
　　　　高校生500円/中学生以下無料

http://www.2121designsight.jp/program/inspiration/

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

現在開催中の展示会

「マル秘展 めったに見られないデザイナー達の原画」では

「日本デザインコミッティー」に所属する

幅広い世代のメンバーたちがデザインの過程で

生み出してきたスケッチ、図面、模型などが展示されます。

 

 

 

 

 

 

 

 

 

作品が完成するまでの過程が見られるというのは

いわばバックヤード的な面白さがありますね。

デザインを学ばれている方など

学べるものが多い展示会ですね。

 

 

 

 

 

21_21 DESIGN SIGHT

 

 

日本にもファンが沢山いる

北欧の陶芸家・リサ・ラーソンさんの

初期から現在に至るまでの作品が一同に会する

展示会がまもなく開催されますよ。

 

 

◆　リサ・ラーソン展　創作と出会いをめぐる旅　◆

会期：2020年2月23日（祝・日）～3月4日（水）

時間：10：00～20：00
　　　※最終日は17：00閉場
　　　※入場は閉場の30分前まで

会場：松屋銀座
　　　東京都中央区銀座3－6－1

入場料：一般1,000円／高校生700円
　　　　中学生500円／小学生300円

http://www.matsuya.com/m_ginza/exhib_gal/details/20200223_lisalarson_8es.html

 

 

 

 

リサ・ラーソンさんはスウェーデンを代表する陶芸家です。

北欧の豊かな自然の中で創作された

猫やライオンなどの動物や

子どもをモチーフにした素朴で温かみのある作品は

世界中の方に人気があります。

2019年に88歳を越えましたが、現在でも

自分のペースで一点物の作品を制作し続けています。

 

今回開催される展示会ではリサ・ラーソンさんが

創作において影響を受けた諸文化や作家たちとの出会いと

そこで培われた彼女の想像豊かな作品が紹介されます。

初期から近年に至る作品約200点の他

北欧を代表するデザイナースティグ・リンドベリをはじめとする

作家たちの作品約20点も展示されます。

 

 

 

 

 

 

 

 

ユニークで愛らしくて、素朴で温かみがある

どれも見ていてほっこり心が豊かになるような

作品ばかりですね。

 

 

 

 

 

(C) Lisa Larson/Alvaro Campo

 

 

私達は言語、性別、価値観、出身地などなど

様々な「違い」を持っています。

その「違い」を乗り越えるために必要な

翻訳をテーマにした展示会が開催されます。

 

 

◆　トランスレーションズ展　◆

会期：2020年3月27日（金）～6月28日（日）

時間：10：00～19：00
　　　※5/30は23：30まで

休館日：火曜日
　　　　※5/5は開館

入場料：一般1,200円／大学生800円
　　　　高校生500円／中学生以下無料

会場：21_21 DESIGN SIGHT
　　　ギャラリー 1＆2
　　　東京都港区赤坂9-7-6

http://www.2121designsight.jp/program/translations/index.html

 

 

 

 

言語の違い、価値観の違いなどなど

本来わかりあえないはずの存在同士が

意思疎通を図るために必要なのが「翻訳」です。

 

まもなく開催される、こちらの展示会では

「翻訳＝トランスレーション」と呼ばれる行為を

「コミュニケーションのデザイン」とみなし

普段から何気なく使っている言葉の不思議さ

そしてそこから生まれる「解釈」や「誤解」の面白さを

実感できる内容となっています。

 

 

 

 

 

一口に「翻訳」と言っても様々なものがあります。

意思疎通をするためには

単純に翻訳をするだけでは足りません。

そんな翻訳の奥深さを

感じられる展示内容のようですよ。

 

 

 

 

 

21_21 DESIGN SIGHT